Publicidad

Showing posts with label .Trastorno de identidad disociativo. Show all posts
Showing posts with label .Trastorno de identidad disociativo. Show all posts

Frankie and Alice (2010)




Frankie and Alice es una película dramática canadiense de 2010 dirigida por Geoffrey Sax y protagonizada por Halle Berry y Stellan Skarsgård. Fue filmada en Vancouver, British Columbia, en noviembre de 2008, hasta enero de 2009. Para calificar a la temporada de premios fue estrenada, limitadamente, el 10 de diciembre de 2010.

Es una historia real sobre una popular bailarina negra de go-go y stripper ambientada en la década de 1970, quien tuvo trastorno de identidad disociativo.

Vea la lista de películas sobre el trastorno de identidad disociativo, popularmente conocido como el trastorno de personalidades múltiples.

Trailer


Trama

Frankie es una mujer negra que tiene dos alter egos: Genius, una niña de siete años de edad que siempre está intentando cuidar a Frankie y se preocupa por la vida que lleva; y Alice, una racista mujer blanca del sur que ve a Frankie con desdén y asco, de la que Frankie más se quiere librar, superar. Su desorden ocurrió tras un traumático incidente en su infancia que ella ha reprimido. Con la ayuda de su psiquiatra, el Dr. Oz,  logra recibir la ayuda que necesita en orden a vivir una vida -más- normal. Este ocupará la hipnosis para intentar lograr que Frankie recuerde y haga las paces con su pasado.

Elenco
Halle Berry

Halle Berry - Frankie/Genius/Alice
Stellan Skarsgård - Dr. Oz
Matt Frewer - Dr. Strassfield
Phylicia Rashad - Edna Murdoch
Chandra Wilson - Maxine Murdoch
Kira Clavell - Wanda
Emily Tennant - Paige Prescott (a los 16 años)
Andrew Francis - Cop
Joanne Baron - Nurse Susan Shaw
Vanessa Morgan - Young Frankie
Scott Lyster - Pete Prescott
Brian Markinson - Dr. Backman


Recepción

La mayoría de las críticas a la película han sido negativas. En el sitio Rotten Tomatoes mantiene un 14% de aprobación de acuerdo a las reseñas de los críticos, pero un 55% de acuerdo a las votaciones de 5.723 usuarios. En el sitio IMDb mantiene un 5.8/10 en base a las votaciones de 1.355 usuarios.

Tras su estreno en el Festival de Cine de Canes, The Hollywood Reporter describió la película como un "bien logrado drama psicológico que se sumerge en el lado oscuro de la mente femenina". La reseña también señala que la interpretación de Halle Berry fue "envolvente" como Frankie, junto a un "sólido" elenco secundario.

Dave Karger de Entertainment Weekly escribió que Berry logró una fuerte interpretación como una stripper con desorden de personalidad múltiple, y pensó que podría ser una de las ocho candidatas que posiblemente serían seleccionadas como las nominadas al Premio de la Academia, Óscar, a Mejor Actriz, pero consideraba difícil que superara las interpretaciones otras posibles candidatas como Annette Bening y Natalie Portman.

Vea la lista de películas sobre el trastorno de identidad disociativo, popularmente conocido como el trastorno de personalidades múltiples.

Datos de Wikipedia

Multiple Personality: Reality and Illusion

Multiple Personality: Reality and Illusion (Personalidades Múltiples: Realidad o Ilusión) es un docu-drama, documental dramatizado, de 1999,dirigido por James Myer, y protagonizado por Kim Schlegel, Teresa Garrett y Jill Smith. El programa fue co escrito por el director y el conocido psiquiatra Colin A. Ross.

Vea la lista de películas y documentales sobre el Trastorno de Identidad Disociativo

El docudrama explora el trastorno de identidad disociativo, conocido anteriormente, y popularmente, como Desorden de Personalidades Múltiples. El documental, basado en hechos reales, se desarrolla mostrando la vida de cuatro mujeres que padecen este trastorno, incluyendo la vida de Chris Costner-Sizemore, quien apareció interpretado en el libro y la película The Three Faces of Eve y se cree que fue la primera mujer diagnosticada con este trastorno, en la década de 1950.

Elenco
Chris Costner-Sizemore

Kim Schlegel ... Carol
Teresa Garrett ... Danielle
Jill Smith ... Sandra
Melissa K. Caldwell ... Psychic
Caroline Rossi ... Grandma
James Myer ... ER Doctor


Datos de Wikipedia

Session 9 (2001)




Session 9 es una película de terror psicológico estadounidense de 2001 dirigida por Brad Anderson y protagonizada por David Caruso, Peter Mullan, Stephen Gevedon, Paul Guilfoyle, Josh Lucas y Brendan Sexton III.

El argumento se centra en un grupo de albañilería que debe restaurar rehabilitar una institución mental abandonada que gira en torno de una paciente con un oscuro pasado mediante sesiones de hipnoterapia grabadas.

El edificio en cuestión es el Hospital Mental de Danvers de Massachusetts, considerado monumento nacional histórico y que fue parcialmente derribado en 2006

Trama

Gordcon Fleming (Peter Mullan), propietario de una compañía que se dedica a la sustitución de mercancías peligrosas recibe el encargo de rehabilitar el Hospital Mental de Danvers, cerrado desde 1985. Cuando ve que el techo está recubierto de amianto, decide sustituirlo y limpiar a fondo el lugar en una semana en un acto desesperado por ganar dinero. Al mismo es padre primerizo, lo cual la suma del estrés laboral y familiar le llevan a tener problemas maritales.

Una vez se presenta con un grupo pequeño de trabajadores, Mike (Stephen Gevedon), el vigilante del centro les enseña la mayor parte del asilo a los demás empleados: Phil (David Caruso), el cual está resentido con Hank (Josh Lucas) por quitarle la novia, y Jeff (Brendan Sexton III), sobrino de Gordon y el miembro más joven del grupo con problemas de nictofobia.

Elenco

Peter Mullan - Gordon Fleming
Stephen Gevedon - Mike
Paul Guilfoyle - Bill Griggs
Josh Lucas - Hank
David Caruso - Phil
Brendan Sexton III - Jeff Gordon
Lonnie Farmer - Doctor (voz)
Jurian Hughes - Mary Hobbes (voz)

Datos de Wikipedia

Alta tensión - El despertar del miedo - Haute tension


Haute tension, titulada Alta tensión en España y Argentina y El despertar del miedo en México y Venezuela, es una película de terror francesa dirigida por Alexandre Aja. Fue estrenada en Francia en 2003, en 2004 en el Reino Unido y en Estados Unidos el 2005 bajo el nombre High Tension. La cinta es protagonizada por Cécile de France, Maïwenn y Philippe Nahon.

Trama

La película comienza mostrando a una mujer que lleva una bata de hospital, quien está murmurando para sí misma. La espalda de la mujer está cubierta de cicatrices. Posteriormente se muestra a una mujer que huye a través de un bosque hacia una carretera. Un vehículo se detiene ante los gritos de la mujer, y se revela que su mano está cubierta de sangre producto de una herida en el estómago. Estas escenas resultan ser el sueño de una joven llamada Marie (Cécile de France). La joven fue invitada por su amiga Alex (Maïwenn) a la casa de sus padres en el campo, para poder estudiar en tranquilidad.

Tras recorrer la casa y cenar, las jóvenes suben a su habitación para dormir. Mientras Alex duerme, Marie se encuentra en su cama escuchando música y masturbándose. Minutos después, el timbre de la casa suena y el padre de Alex (Andrei Finti) va a ver quién es. El hombre en la puerta es un asesino en serie (Philippe Nahon), que corta la cara del padre de Alex con una navaja. El asesino inmoviliza al padre de Alex en la escalera, ubicando su cabeza en el pasamanos y lo decapita empujando una estantería contra él. El ruido despierta a la madre de Alex, que encuentra a su marido muerto y es atacada por el asesino.

Elenco

Cécile de France ... Marie
Maïwenn ... Alex
Philippe Nahon ... Asesino
Andrei Finti ... Padre de Alex
Oana Pellea ... Madre de Alex
Franck Khalfoun ... Jimmy

Datos de Wikipedia

The Ward (2010)




The Ward es una película de 2010 dirigida por John Carpenter. El guion es escrito por Michael Rasmussen y Shawn Rasmussen. Es protagonizada por Amber Heard, Danielle Panabaker, Mika Boorem, y Jared Harris. La película en Reino Unido se estrenó el 21 de enero de 2011.

Trama

The Ward cuenta la historia de Kristen, una bella pero problemática joven que se encuentra presa, golpeada y drogada en contra de su voluntad en una sala remota de un hospital psiquiátrico. Ella está totalmente desorientada y no recuerda el motivo por el que fue traída al lugar ni nada acerca de su vida.

Otras cuatro chicas, que comparten la sala con ella, están igualmente perturbadas y tampoco le ofrecen respuestas. Sin embargo, Kristen comenzará a descubrir que las cosas en aquel lugar no son cómo parecen: un secreto guarda el lugar y por la noche se escuchan ruidos de algo amenazante, extraño y aterrador... Parece que no están solas allí..

Una a una las chicas comenzarán a desaparecer y Kristen deberá de encontrar la manera de escapar del lugar antes de convertirse en otra víctima. Poco a poco irá descubriendo la verdad del lugar... una verdad mucho más peligrosa y terrible de lo que hubiera podido imaginar

Elenco


Amber Heard – Kristen
Danielle Panabaker – Sarah
Lyndsy Fonseca – Iris
Jared Harris – Dr. Stringer
Mamie Gummer – Emily
Mika Boorem – Alice
Laura Leigh – Zoey
Sydney Sweeney – Joven Alice
Dan Anderson – Roy
Susanna Burney – Enfermera Lundt
Sali Sayler – Tammy
Mark Chamberlin – Mr. Hudson
Jillian Kramer – Monster Alice


Datos de Wikipedia

Raising Cain (En nombre de Caín) 1992



Raising Cain es una película de suspenso psicológico de 1992 escrita y dirigidapor Brian De Palma, y protagonizada por John Lithgow, Lolita Davidovich y Steven Bauer. Tiene una duración de 91 minutos.

Trama

Jenny Nix, esposa del eminente psicólogo infantil Nix Carter, está cada vez más preocupada por su marido, al parecer por la preocupación obsesiva que éste demuestra sobre la crianza de su hija. Su reciente adulterio con un viejo amor causa que se descuide de sus deberes de madre, lo cual solo complica la situación. Cuando comienza a producirse una ola de secuestros locales, una serie de hechos lleva a sus sospechas recaer en su esposo.

Los eventos la obligan a aceptar la posibilidad de que Carter está tratando de recrear los perversos experimentos de control mental que fueron realizados nada menos que por el padre de Carter, un psiquiatra ya fallecido, quien fue repudiado y apartado por la comunidad científica debido a su retorcida obra.

A su vez, Carter lentamente pierde el control sobre su perturbada psiquis, la cual se fractura por completo, causándole el Desorden de personalidad múltiple y llevándolo a cometer varios asesinatos. La policía es alertada por Jenny y su amante, y cada uno por separado comienzan a perseguirlo.

Elenco

John Lithgow - Carter / Cain / Dr Nix / Josh / Margo
Lolita Davidovich - Jenny
Steven Bauer - Jack Dante
Frances Sternhagen - Dr Lynn Waldheim
Gregg Henry - Lieutenant Terri
Tom Bower - Sergeant Cully
Mel Harris - Sarah
Teri Austin - Karen
Gabrielle Carteris - Nan
Barton Heyman - Mack
Amanda Pombo - Amy
Kathleen Callan - Emma
Geoff Callan - Young Lover
John McGowan - Sam


Datos de Wikipedia

El club de la pelea (Fight Club) trastorno de identidad




Fight Club (El club de la lucha o El club de la pelea) es una película de 1999 basada en la novela homónima de Chuck Palahniuk. La cinta fue dirigida por David Fincher y protagonizada por Edward Norton, Brad Pitt y Helena Bonham Carter. Norton interpreta al protagonista, un "hombre común", cuyo nombre no se revela, que está aburrido con su profesión liberal en la sociedad estadounidense, por lo que funda un "club de lucha" con un vendedor de jabones llamado Tyler Durden e interpretado por Brad Pitt, y se ve envuelto en una relación con éste y con Marla Singer, interpretada por Bonham Carter.

La novela de Palahniuk fue escogida por Laura Ziskin, productora de la 20th Century Fox, quien contrató a Jim Uhls para escribir el guion de la adaptación cinematográfica. David Fincher fue uno de los cuatro directores considerados y finalmente fue contratado por su entusiasmo hacia el proyecto. Fincher desarrolló el guion con Uhls y solicitó la ayuda en su escritura a actores y otros miembros de la industria del cine. El director y el elenco compararon la película con Rebelde sin causa de 1955 y El Graduado de 1967. Fincher intentó que la violencia de la cinta sirviese como metáfora del conflicto entre las generaciones jóvenes y el sistema de valores de la publicidad. El director copió los matices homoeróticos de la novela de Palahniuk para hacerla incómoda al público y evitar que anticipasen el dramático giro del final.

A los ejecutivos del estudio no les gustó la película y reestructuraron la campaña de marketing para tratar de reducir las posibles pérdidas. Fight Club no cumplió las expectativas del estudio en taquilla y recibió reacciones polarizadas por parte de la crítica. Pese a eso fue nominada a un Óscar y a otras quince nominaciones, además de ser considerada la mejor película en la que ha actuado Brad Pitt, incluso por encima de Se7en. Lo más extraño es que la película fue no considerada lo grande que era hasta muchos años después de su estreno. La película se convirtió en una de las más controvertidas y de las que más se hablaba en 1999. The Guardian la vio como un presagio de un cambio en la vida política estadounidense y describió su estilo visual como innovador. La película encontró el éxito comercial con su lanzamiento en DVD, lo que facilitó que se convirtiera en una película de culto. Actualmente se encuentra en el decimoquinto puesto de la IMDB de las mejores películas de la historia.

Trama

El narrador (Edward Norton), cuyo nombre nunca se menciona, es un empleado de una empresa automovilística que sufre de insomnio. Su médico se niega a recetarle medicación y le aconseja con ironía que asista a un grupo de apoyo para ser testigo de casos más severos. El narrador asiste a un grupo de apoyo de víctimas de cáncer testicular y, después de convencerles de que él también está aquejado de la enfermedad, encuentra una liberación emocional que le cura el insomnio. Se convierte en un adicto a los grupos de terapia y a la farsa de pasarse por víctima, pero la presencia de otra impostora —Marla Singer (Helena Bonham Carter)— le molesta, por lo que negocia con ella para evitar encontrarse en las mismas reuniones.

Después de un vuelo de regreso a casa, después de un viaje de negocios, encuentra su apartamento destrozado por una explosión. Llama a Tyler Durden (Brad Pitt), un vendedor de jabón a quien había conocido en un avión, y se reúnen en un bar. Una conversación sobre consumismo hace que Tyler invite al narrador a quedarse en su casa. Tyler acepta con la condición de que lo golpee. Ambos se enfrascan en una pelea a puñetazos fuera del bar, para que el narrador posteriormente se mude a la demacrada casa de Tyler. Continúan teniendo más peleas fuera del bar, cosa que atrae a un par de curiosos. Las peleas pasan al sótano del bar, donde se forma un club de lucha regido por una serie de reglas.

Elenco
Narrador
Edward Norton

Edward Norton ... The Narrator
Brad Pitt ... Tyler Durden
Helena Bonham Carter ... Marla Singer
Meat Loaf ... Robert 'Bob' Paulson

El guionista Jim Uhls comenzó a trabajar en el primer borrador del guion, que excluía la utilización de voice-over ya que la industria lo percibía como una técnica de la que se había abusado en el pasado. Cuando Fincher se unió al proyecto, pensó que la película requería de de esa técnica, ya que creía que "la gracia" de la película provenía de la voz del narrador. El realizador dijo que la película sin voice-over aparentaba ser "triste y patética". Fincher y Uhls trabajaron el guion entre seis y siete meses y para 1997 ya contaban con un tercer borrador que reordenaba la historia y dejaba fuera algunos elementos de la novela. Cuando Pitt comenzó a trabajar su personaje, estaba preocupado, ya que creía que su personaje, Tyler Durden, era demasiado unidimensional. Fincher buscó la ayuda del escritor y director Cameron Crowe, quien sugirió otorgarle al personaje más ambigüedad. Fincher también contrató al guionista Andrew Kevin Walker para ayudar. El realizador invitó a Pitt y Norton para que ayudasen a revisar el guion, con lo que el grupo completó cinco revisiones en un año.

Chuck Palahniuk elogió la adaptación cinematográfica de su novela y cómo la trama estaba más racionalizada que la del libro. Recordó cómo los escritores debatían si el público de la película creería el giro de la trama de la novela. Fincher apoyó incluir el giro, argumentando que "si acepta todo hasta este punto, aceptará el giro de la trama. Si siguen en la sala de cine, se la quedarán". La novela de Palahniuk contiene temática homoerótica, las cuales se incluyeron en la película para hacer que el público se sintiese incómodo y para acentuar la sorpresa de los giros en la trama. La escena en la que Tyler Durden se baña estando cerca el narrador es uno de los ejemplos; la frase, "I'm wondering if another woman is really the answer we need" ("Me pregunto si otra mujer es realmente la respuesta que necesitamos") fue para sugerir responsabilidad personal más que homosexualidad. Otro ejemplo es la escena del principio de la película en la que Tyler Durden inserta un cañón de pistola en la boca del narrador.

El narrador encuentra redención al final de la película al rechazar la dialéctica de Tyler Durden, un camino que diverge del final de la novela cuando el narrador es internado en una institución mental. Norton trazó paralelismos entre la redención de la película y la de The Graduate, diciendo que los protagonistas de ambas películas encuentran una posición intermedia entre dos divisiones de sí mismo.17 Fincher pensó que la novela estaba demasiada encaprichada con Tyler Durden y cambió el final para que se apartase de él: "Quería que la gente quisiese a Tyler, pero también quería que aceptasen su derrota".

Datos de Wikipedia

Primal Fear (1996) La raíz del miedo





Primal Fear (La raíz del miedo en Hispanoamérica y Las dos caras de la verdad en España) es una película estadounidense, dirigida por Gregory Hoblit, estrenada en 1996 y basada en la novela de William Diehl Primal Fear. El film protagonizado por Richard Gere, Laura Linney y Edward Norton supuso el debut cinematográfico de este último, así como el Globo de Oro al mejor actor de reparto y su candidatura al Oscar como mejor actor de reparto.

Elegida entre las 100 películas de jucios/abogados más importantes para estudiantes de derecho, abogados e interesados por el profesor de la Universidad de Indiana Alexander Tanford

Trama

Martin Vail (Richard Gere) es un ambicioso y polémico abogado defensor de Chicago que centra su carrera en juicios de gran repercusión social con el objetivo de aparecer en prensa y televisión. Cuando escucha en las noticias que un acólito, Aaron Stampler (Edward Norton), ha sido acusado del asesinato del arzobispo Rushman, habla con éste y acaba convirtiéndose en su abogado. El interés de Vail en un principio es meramente publicitario pero tras varias conversaciones con el acusado, donde éste destapa los abusos sexuales del religioso, se implica emocionalmente como nunca antes lo había hecho.

Stampler es obligado a hablar con una psicóloga que tras varias sesiones le diagnostica un desorden de personalidad múltiple. Aaron es un chico tímido que tiene dificultades para hablar mientras que su otra personalidad, Roy, es un psicópata amante de la violencia que reconoce el asesinato. Tras este descubrimiento la defensa cambia su argumento basándose en el trastorno de identidad disociativo e intenta convencer al juez de la absolución por asesinato y el ingreso de su cliente en un centro psiquiátrico.

Elenco

* Richard Gere - Martin Vail
* Laura Linney - Janet Venable
* Edward Norton - Aaron Stampler
* John Mahoney - John Shaughnessy
* Frances McDormand - Dr. Molly Arrington
* Andre Braugher - Goodman
* Maura Tierney - Naomi
* Alfre Woodard - Juez Shoat

Vea: Lista de nociones básicas de derecho. Para aprovechar mejor las películas

Info de Wikipedia

Never Talk to Strangers (1995)



Never Talk to Strangers (Nunca hables con extraños) es una película de 1995 dirigida por Peter Hall y protagonizada por Antonio Banderas y Rebecca De Mornay.

Argumento

La película comienza con Sarah (De Mornay), una psicóloga criminal, atiendiendo a un paciente que es un violador. Luego se cuenta que ella misma fue objeto de violaciones diarias cuando niña por su trastornado padre quien parece estar muy enfermo. Sarah conoce Tony (Banderas) en un mall, y le da su número de teléfono, comenzando una relación erótica con él... y sus secretos.

Reparto
Rebecca De Mornay ... Dr. Sarah Taylor
Antonio Banderas ... Tony Ramirez
Dennis Miller ... Cliff Raddison
Len Cariou ... Henry Taylor
Harry Dean Stanton ... Max Cheski
Eugene Lipinski ... Dudakoff

Info de Wikipedia

The Three Faces of Eve (1957)



The Three Faces of Eve es una película estadounidense de 1957, adaptación del estudio de casos realizado por Corbett H. Thigpen y Hervey M. Cleckley. Basado en la real historia de Chris Costner Sizemore, tmabién conocida como Eve White, una mujer que sufría de desorden de identidad disociativo, anteriormente conocido como desorden múltiple de la personalidad. La identidad de Sizemore fue escondida tanto en entrevistas como en la película, y no fue hecha pública sino hasta 1975.

Joanne Woodward obtuvo el Premio de la Academia a Mejor Actriz, con ello fue la primera actriz en ganar el Oscar interpretando a tres personas diferentes (Eve White, Eve Black and Jane). The Three Faces of Eve también fue la primera película en ganar el Premio a Mejor Actriz sin haber sido nominada a ninguna otra categoría, manteniéndose así por 31 años hasta que Jodie Foster ganó por The Acussed, la única nominación de esa película.

Vea: Lista de películas sobre el trastorno de identidad disociativo.


Trama

Eve White es una tímida esposa y madre quien tiene severos dolores de cabeza y a veces pérdidas de conocimiento. Eventualmente es enviada a ver a un psiquiatra, Dr. Luther, y mientras conversan, su "otra personalidad", la alocada y divertida Eve Black, aparece. Eve Black sabe todo sobre Eve White, pero Eva White ni siquiera la conoce. Con Eve Black suelta, el esposo de Eva White la abandona a ella y a su hija Bonnie. Eve White es enviada a un psiquiátrico después de que Eva Black intentara asesinar a su hija.

El Dr. Luther considera que ambas personalidades son incompletas. La mayor parte de la película muestra los intentos de Luther de comprender y saber como comunicarse estos dos rostros de Eve.

Más adelante una tercera personalidad aparecerá, Jane.

Elenco

Joanne Woodward ... Eve White / Eve Black / Jane
David Wayne ... Ralph White
Lee J. Cobb ... Doctor Curtis Luther
Edwin Jerome ... Doctor Francis Day
Alena Murray ... Secretaria
Nancy Kulp ... Mrs. Black
Douglas Spencer ... Mr. Black
Terry Ann Ross ... Bonnie White
Ken Scott ... Earl
Mimi Gibson ... Eve - 8 años de edad
Alistair Cooke ... Narrador

Comentario

Joanne Woodward interpreta en esta película a Eve, una mujer con múltiples personalidades, años después interpretó a la psiquiatra de una mujer con múltiples personalidades, esa paciente se llamó Sybil

Datos de Wikipedia

The Machinist (2004) El maquinista



El Maquinista es una película de suspense psicológico, filmada en España y desarrollada en inglés, dirigida por Brad Anderson y estrenada en el año 2004. La película fue escrita por Scott Kosar, y protagonizada por Christian Bale.

Vea otras películas sobre el trastorno de identidad disociativo

Trama

Trevor Reznik (Christian Bale), operario de una máquina en una fabrica, que sufre de insomnio crónico; no obstante no se trata de un insomnio común puesto que Trevor no duerme desde hace un año. La fatiga provocada le ha ocasionado un horrible deterioro de su condición física y su salud mental; disgustados por su aspecto físico, sus compañeros de trabajo primero le evitan, y después se vuelven contra él cuando uno de ellos pierde un brazo en un incidente en el que Trevor se ve involucrado. Se ha convertido en una carga para sí mismo y los demás, y quieren echarlo. Atormentado por la culpa, la pena de Trevor se transforma en sospecha, y después en paranoia, cuando parece que sus compañeros conspiran para conseguir que sea despedido, o algo peor. Primero encuentra críticas notas que alguien ha dejado en su apartamento. Seguidamente, se le dice que el misterioso compañero también involucrado en el accidente no existe. ¿Son todos estos misterios parte de un plan para hacer que Trevor se vuelva loco? ¿O es la fatiga lo que le está haciendo perder la razón? Con la firme determinación de encontrar una respuesta, Trevor investiga los extraños sucesos que están convirtiendo su mundo en una pesadilla. Pero cuanto más descubra, menos querrá saber.

Sinopsis



Vea otras películas sobre el trastorno de identidad disociativo


Elenco

Christian Bale - Trevor Reznik
Aitana Sánchez-Gijón - Marie
Jennifer Jason Leigh - Stevie
John Sharian - Ivan
Michael Ironside - Miller
Anna Massey - Sra. Shrike
Larry Gilliard Jr. - Jackson
Reg E. Cathey - Jones
James DePaul - Reynolds

Recepción

El maquinista fue bien recibido por la crítica. El 76% de 138 exámenes críticos fueron positivos. Roger Ebert del Chicago Sun Times otorgó la película tres estrellas de cuatro, indicando que "El director Brad Anderson, que trabaja a partir de un guion de Scott Kosar, quiere transmitir un estado de ánimo, y él y Bale lo hacen con eficacia inquietante".

Producción

A pesar de su ubicación en la Costa Oeste americana de la ciudad, la película fue filmada en su totalidad en y cerca de Barcelona (España). Fue producida por el sello Fantastic Factory de Filmax y Castelao Productions.

Christian Bale se entregó al hambre por más de cuatro meses antes del rodaje, ya que su personaje tenía que lucir drásticamente delgado. Al parecer, su alimentación consistía en una taza de café negro sin azúcar y una manzana (o una lata de atún) al día. De acuerdo con el comentario del DVD, perdió 28 kilos (62 libras), lo que reduce su masa corporal a 50 kilogramos (120 libras). Bale quería bajar a 45 kilogramos (99 libras), pero los cineastas no lo dejaron debido a problemas de salud. Más tarde recuperó peso, más un adicional de 30 kilogramos (60 libras) a través de una alimentación adecuada y el levantamiento de pesas, en preparación para su papel en Batman Begins.

Brad Anderson se lastimó la espalda durante el rodaje y dirigió gran parte de la película acostado en una camilla.

Datos de Wikipedia

Secret Window (2004) La ventana secreta



La ventana secreta (2004) es una película de suspense protagonizada por Johnny Depp y John Turturro. Fue escrita y dirigida por David Koepp, basándose en el thriller psicológico "Secret Window, Secret Garden" (Ventana secreta, Jardín secreto), novela corta de Stephen King, acompañada por la Banda Sonora de Philip Glass. La historia apareció en la colección de King "Four Past Midnight".

Vea otras películas sobre el trastorno de identidad disociativo

Trama

Johnny Depp interpreta al exitoso escritor Mort Rainey, que está sufriendo un bloqueo en su inspiración y se ha retirado a una solitaria casa al lado del lago, encarando un divorcio con su mujer, Amy (Maria Bello), tras descubrir su infidelidad con Ted Milner (Timothy Hutton, quien también interpretó a Thad Beaumont, en la película con similar tema de Stephen King The Dark Half), quien ahora es su novio. Viviendo solo en el bosque, Mort se enfrenta un día con el misterioso John Shooter (John Turturro) quien le acusa de plagio. Shooter le da a Mort un manuscrito que asegura haber escrito.

Al principio, Mort se toma a Shoother como un enfermo mental y tira el libro. Pero su sirvienta lo saca de la basura creyendo que era de Mort y en lugar de tirarlo de nuevo, no puede parar de pensar sobre él, así que lo lee. Es casi exactamente igual. La película muestra los desesperados intentos de Mort para probar ante Shoother y ante sí mismo que no ha plagiado la historia. Shoother le acosa continuamente y acaba matando a su perro. Shoother explica que lo que desea es que Mort cambie el final (como Shoother lo había escrito, ya que los escritos difieren un poco) y lo publique, citando a John Shooter como autor. Conforme progresa la historia, Mort contrata un detective privado (Charles S. Dutton) y pide la ayuda del sheriff del lugar, el cual no le cree. El investigador le pregunta si hay algún testigo, y Mort recuerda un hombre del pueblo que los vio juntos. Pero entonces Shoother asesina al investigador y al testigo y los deja en un coche. Mort empuja el coche hacia el río, pensando que los cadáveres le inculparían. Shoother también quema la casa que era de Mort y su mujer (aún no estaban legalmente divorciados). Mort está convencido de que Ted envió a Shoother.

Elenco

Johnny Depp - Mort Rainey, escritor
John Turturro - John Shooter
Maria Bello -  Amy
Timothy Hutton - Ted Milner
Len Cariou - Sheriff Dave Newsome
Charles S. Dutton - Ken Karsch, investigador privado
John Dunn Hill - Tom Greenleaf


Datos de Wikipedia

Color of Night (1994)




Color of Night es un thriller erótico de misterio de 1994 protagonizado por Bruce Willis y Jane March, de Cinergi Pictures y distribuido en Estados Unidos por Hollywood Pictures.

Es una de las dos más conocidas películas del director Richard Rush, siendo la otra The Stunt Man (estrenada 14 años antes). Como muestra de la diferencia entre estas dos películas The Stunt Man recibió tres nominaciones a los Oscar, en cambio esta recibió el Golden Raspberry Award a la peor película de 1994.

Color of Night ganó una nominación a un Globo de Oro en la categoría Mejor Canción Original por el tema "The Color of the Night," interpretado por Lauren Christy.

No le fue bien en la taquilla pero si cuando fue estrenada en video, siendo una de las mejores 5 películas arrendadas ese año.

La revista para hombres Maxim la destacó por tener la Mejor Escena de Sexo de la historia del cine.

Sinopsis



Argumento

Bill Capa es un psicoanalista de Nueva York quien se perturba cuando un paciente le apunta con una pistola en la cabeza antes de suicidarse ahí mismo al saltar del edificio. Al ver el cuerpo ensangrentado de su paciente este queda daltónico de forma psicosomática.

Para volver a vivir su vida Capa viaja a Los Angeles a quedarse con un amigo, el también terapeuta y super ventas de libros Dr. Bob Moore, quien lo invita a sentarse en una sesión de grupo con otros pacientes. Pero una noche Moore es violentamente asesinado en su oficina y Capa se obsesiona en resolver el asesinato de su amigo.

La policía considera a todos sus pacientes, incluyendo a Capa, como sospechosos.

Capa sigue viviendo en la casa de su amigo y comienza una relación sexual con Rose, una misteriosa mujer que entra y sale de su vida sin aviso. Al pasar el tiempo Capa toma los pacientes de su amigo y comienza a leer sus casos y a conocerlos, sus pasados y obsesiones.

Ahora un paciente es brutalmente asesinado y Capa se convierte en víctima de atentados contra su vida, también descubre que todos estos pacientes, menos uno, han estado involucrados con la exótica Rose...



Reparto

* Bruce Willis - Dr. Bill Capa
* Jane March - Rose/Richie
* Ruben Blades - Det. Hector Martinez
* Lesley Ann Warren - Sondra Dorio
* Brad Dourif - Clark
* Lance Henriksen - Buck
* Kevin J. O'Connor - Casey Heinz
* Scott Bakula - Dr. Bob Moore
* Eriq La Salle - Det. Anderson
* Andrew Lowery - Dale Dexter

Info de Wikipedia

Hide and Seek (2005)



Hide and Seek (El escondite/Mente siniestra) es una película estadounidense de 2005, dirigida por John Polson y protagonizada por Robert De Niro y Dakota Fanning. Se estrenó el 27 de enero de 2005 con gran éxito de taquilla, aunque no le ocurrió lo mismo con las críticas que recibió, que en general fueron negativas. En cambio, la interpretación de los actores fue muy apreciada.


Trama

Tras el suicidio de su esposa, David -un psicólogo-, descubre que su hija de nueve años, Emily, se comporta de modo extraño y traumatizante.

David se lleva a su hija a una casa apartada de la ciudad para que se abra a otra forma de vida, de modo que los recuerdos sobre su madre no la afecten de sobremanera. Allí conocen al sheriff Hafferty, que vigila la casa por posibles conflictos. En un principio, Emily no articula palabra alguna y demuestra cierta desconfianza hacia los desconocidos. David intenta recurrir a los métodos de su esposa para que reaccione pero nada funciona.

Un día Emily menciona a que ahora tenía un amigo, Charlie, pero no quiso darle muchos detalles diciendo que a él no le gusta que hablen de él, de este modo David llega a la conclusión de que es un amigo imaginario. Más adelante conocen a una mujer llamada Elizabeth Young, la que para Emily no resulta agradable porque cree que su padre siente cierta atracción por ella. Elizabeth cuida oír momentos la hija de su hermana llamada Amy, de quien David intenta que Emily se haga amiga, pero ésta no se demuestra interesada ya que le basta con Charlie.

Mientras tanto, cada noche exactamente a las 2:06 David se despierta y encuentra cosas extrañas en el baño como frases escritas con sangre, de las que David culpa a su hija, aunque ésta asegura que son obra de su amigo imaginario...

Elenco

Robert De Niro - David Callaway
Dakota Fanning - Emily Callaway
Famke Janssen - Katherine
Elisabeth Shue - Elizabeth
Amy Irving - Allison Callaway
Melissa Leo - Laura
Josh Flitter - Niño

Finales alternativos

La película tiene cinco finales, uno para los cines y cuatro para las versiones de DVD. En la versión para cine, Emily y Katherine acaban viviendo juntas, y las últimas escenas muestran a Emily dibujándose con Katherine en un papel, sin embargo cuando ambas salen de casa, la cámara enfoca el dibujo de Emily con dos cabezas, indicando que Emily también sufre de doble personalidad.

En una de las versiones para DVD, Emily y Katherine están en un cuarto que parece la habitación de una casa normal, sin embargo, en realidad es un hospital psiquiátrico, en donde Emily está interna. Otro final es igual que el del cine, solo que al mostrar el dibujo, Emily solo tiene una cabeza, es decir, no hereda la patología de su padre y acaba en un final feliz. Los otros dos finales son casi iguales al primero, en donde muestran a Emily dormida en una habitación, y cuando Katherine se va y cierra la puerta, Emily empieza a contar hasta 10,000, haciendo alusión a que juega a las escondidas, y cuando abre la puerta del armario dice: "There you are" (Ahí estas), dirigiéndose al espejo dentro de él, indicando la enfermedad heredada. La diferencia entre estos dos finales, es que en uno se encuentra en la casa de Katherine, mientras que en el otro aparece en el hospital psiquiátrico.

Vea lista con otras películas sobre el trastorno de identidad disociativo 

Datos de Wikipedia

Sybil (2007) personalidad múltiple



Sybil es una película de 2007 dirigida por Joseph Sargent. El guión de John Pielmeier se basó en la novela homónima publicada en 1973 de Flora Rheta Schreiber, la que cuenta la historia de Shirley Ardell Mason, quien fue diagnosticada con trastorno de personalidad múltiple (hoy trastorno de identidad disociativo).


Es la segunda adaptación que se ha realizado de la novela, la primera fue una película para la televisión de 3 horas de duración protagonizada por Sally Field, quien ganó un Emmy por su interpretación, fue emitida por la NBC en 1976.

En enero de 2006, The Hollywood Reporter anunció que CBS tenía luz verde para el proyecto, pero que quedaría todo reservado hasta que estuviera completada la pel{icula. Fue estrenada en Italia, Nueva Zelanda, República Dominicana, Brasil, Noruega y Hungría antes de ser transmitido en Estados Unidos el 7 de junio de 2008 por la cadena CBS.

Siendo la segunda película que se realiza basada en la misma obra basada en la misma historia real, es interesante cómo se aborda al personaje y sus personalidades, mostrando una serie de situaciones, y de personalidades, que en la primera película no aparecieron. Recomiendo ver esta película como complemento de la primera, siendo que esta es de menor duración y menos dramática que en la que actúa Sally Field. Se debe tener en cuenta que cuando hicieron esta versión sabían quien era en realidad Sybil.

Trama
Jessica Lange
Dr. Cornelia Wilbur

La estudiante de arte en la Universidad de Columbia Sybil Dorsett se encuentra en una clase pintando cuando súbitamente parece cambiar de personalidad y se marcha rápidamente del lugar. Luego, en una llamada telefónica confiesa no recordad lo que ha hecho en los últimos meses.

En la Universidad primero es tratada por el Dr. Atcheson, psiquiatra, quien la diagnostica tener histeria femenina. Luego le pide a su amiga la psiquiatra Cornelia Wilbur, única psiquiatra de la facultad femenina, que atienda a Sybil.

En sus sesiones con la doctora Wilbur Sybil le comenta que a veces pierde la noción del tiempo, por meses, y que aparece haciendo cosas que cree no poder hacer, dibujos, pinturas, idiomas, etc. Wilbur, poco a poco va conociendo a las 16 personalidades diferentes que Sybil ha construido para defenderse de diversas situaciones conflictivas en su vida, incluyendo los abusos de su madre, por sobre todo.

En esta época no existía el diagnóstico de trastorno de personalidad múltiple, actualmente llamado trastorno disociativo de la personalidad, por lo que la doctora Wilbur deberá luchar por ser escuchada por sus colegas, tanto por el extraño diagnóstico como por ser mujer.

Elenco

Jessica Lange ..... Dr. Cornelia Wilbur
Tammy Blanchard ..... Sybil Dorsett
Eddie Ruiz ..... Dr. Ladysman
JoBeth Williams: Hattie Dorsett

Crítica

El crítico Neil Genzlinger escribió para New York Times, "La película tiene grandes interpretaciones de parte de Tammy Blanchard en el rol principal y de Jessica Lange como la psiquiatra. Está contado de forma animada y tiene poderosas escenas. Pero siempre está luchando con la primera Sybil . . . [La] historia, tan reveladora e impactante cuando era nueva, produce hoy en día la sensación de que es un ejercicio de actuación. Es imposible ver a Ms. Blanchard correr a través del repertorio de voces y contorsiones faciales... sin juzgar su técnica de actuación. Obtiene una A, pero la inversión del espectador en la historia sufre."

Mary McNamara de Los Angeles Times dijo, "La nueva Sybil . . . está contada de forma tan apresurada que se convierte en un espectáculo de variedades - para nuestro siguiente número, Sybil como un niño! - en lugar de una cuidadosa excavación de una mente a través de los cambios de vida de la relación paciente doctor, eso que hizo tan inolvidable la original . . . Esencialmente es una obra de teatro de dos mujeres, y estas mujeres en particular hace lo mejor que pueden con aquello que se les da. La doctora Wilbur de Lange no se esconde ni evade, con iguales cantidades de compasión, ambición, empatía y amargura, mientras que Blanchard es una maravilla en su elasticidad física y vocal, cambiando entre 16 personalidades, a veces muchas durante la misma conversación. El problema es el paso rasgador que requiere que todo lo emocional pase a segundo plano para poder mostrar la amplitud de las personalidades."

En Newsweek, Joshua Alston dijo que la película "tiene la simpatía infecciosa de una comunidad teatral, una que no es tan buena pero que es lo suficiente como para cubrir su falta de auto conciencia... Y mientras que yo no vería Sybil por una segunda vez, fue algo nostálgico y entretenido. Podría decir que es la peor película que he visto en el último tiempo, pero prefiero decir que es la mejor película en no ser buena."

Roger Catlin del Hartford Courant observó que la película "es a veces un poco más verdadera que la original, y a veces, está oxidada... Tammy Blanchard tiene este rol que podría ser un camino al estrellato o a la perdición, y lo logra bien."

En el Times Herald-Record, Kevin McDonough dijo, "Sybil parece haber sido escrita para retar y premiar al interprete serio. Es el sueño de un actor y una pesadilla potencial, un rol que le pide al interprete cambiar voces, tonos y personalidad al trote... Blanchard lo logra bien. No eclipsa la memoria de Sybil dejada por Field, pero es una interpretación para recordar...." A continuación el crítico alega por el horario y la época en que la película para la televisión fue transmitida por CBS, indicando que no era la que le correspondía, que le faltó el respeto a la película y su equipo.

Matthew Gilbert del Boston Globe se preguntaba, "¿Por qué molestarse con un clásico que tiene una potencial popularidad limitada cuando el remake está condenado a palidecer en creatividad al lado del original? Pienso que tal vez esta nueva forma de contar la historia . . . estaba hecha para darle a la actriz Tammy Blanchard un vehículo que le permitiera mostrar su enorme talento... De otra forma, esta Sybil no se justifica... El remake parece más un sketch de una vida problemática que un retrato completamente realizado, que también distrae de su poder de romperte el corazónwhich also detracts from its power to break your heart."

Entrevistas

En una entrevista a Jessica Lange para la revista Interview Magazine de abril de 2006 cuenta que está por filmar el remake de Sybil: "¿Recuerdas ese libro sobre la mujer con 16 personalidades? Ese es. Esta joven, y muy talentosa actriz, Tammy Blanchard, estará en el."

Luego contesta a la pregunta si le ha gustado el guión de la película: "Me ha gustado. Y si el director filma de la forma que quiere hacerlo, lo que es casi como una película de misterio o noir, podría ser algo muy interesante."

En la misma entrevista, Lange, ganadora de dos Premios Óscar a Mejor Actriz, agregó: "La TV es como el único camino que puede seguir una actriz de mi edad para lograr un salario decente; con películas independientes, simplemente no se puede."

En una entrevista para inDepth realizada por Pat Cerasaro, publicada el 19 de mayo de 2012,Tammy Blanchard habló sobre su preparación para el rol del personaje Gypsy, que fue interpretado anteriormente por Natalie Wood, y a la vez sobre el personaje de Sybil, que fue interpretado por Sally Field, dijo: "Creo que cuando alguien deja una tan buena impresión con el personaje - la investigación que he hecho sobre la persona real de Gypsy Rose Lee y su familia; y, entonces, además la impresión que me dejó Natalie Wood cuando la vi en la película - uno tiene (que tomar en cuenta la interpretación como un aprendizaje propio). Así que, fue definitivamente una mezcla de mi investigación y lo que yo personalmente puedo traer al personaje - mis propias emociones - y Natalie, por supuesto; yo tenía un poco de ella allí también... Con Sybil fuelo mismo - sabes, no puedes superara a Sally Field u olvidar la impresión que ella dejó con el personaje."

Cuanta que Sybil fue una "buena experiencia y una experiencia de aprendizaje para mi" "Bueno, en ese punto de mi vida, yo había tenido tantos buenos directores y era tan depentiende de lo que decían - y ponía mis propias ideas a un lado porque como que pensaba que no tenía que estar en desacuerdo. Pero aprendí mucho haciendo eso peorque me di cuenta de que a veces uno simplemente tiene que estar en desacuerdo, y, tras esa experiencia, aprendí a alzar la voz y decir mis opiniones. La parte más fabulosa de mi experiencia fue trabajar junto a Jessica Lange." ... "O, ella era lo más calida y talentosa actriz con la que he trabajado - ella me acojio personal y profesionalmente. Le dije, en un momento "Cada vez que dicen acción tus ojos cambian"" Todo sobre ella cambia una vez que empiezan a grabar, todo." "Es (irreal) - si solo miras sus ojos ella te puede transportan a cualquier lugar que quiera... Ella es simplemente la mejor actriz - una de las mejores actrices que ha vivido. Yo aprendí tanto de ella. Esa experiencia, de nuevo, me ayudó en mi carrera, definitivamente." El entrevistador le dice que la pura descripción de Lange le pone la piel de gallina, "Lo sé. En realidad es verdad. Hubo un momento, honestamente, en que la miré y mientras la cámaras comenzaban a grabar yo pude realmente ver el cambio en sus ojos. Era como, Whoa, (se ríe), Fue increíble."

Datos de Wikipedia

Sybil (1976) Trastorno disociativo de la personalidad




Sybil es una película estadounidense para la televisión de 1976, dirigida por Daniel Petrie y protagonizada por Sally Field y Joanne Woodward. Basada en la novela homónima de Flora Rheta Schreiber, adaptada en el guión de Stewart Stern. Sybil Dorsett, la protagonista de la novela y la película, es en realidad un seudónimo utilizado para Shirley Ardell Mason, mujer sobre quien se basó la historia.

La película tiene una duración de 198 minutos. Fue estrenada y emitida los días 14 y 15 de noviembre de 1976. Aunque para su emisión en televisión varias escenas fueron cortadas o cambiadas, la versión estrenada en DVD contiene la película completa. Si bien la película dura 3 horas y algunos minutos, la trama mantiene despierto e interesado, y la forma como se van contando los padecimientos de Sybil en su niñez, que la llevaron a ser lo que es, van apareciendo de tal forma que mantiene el suspenso de la narración durante toda la película.

El personaje principal sufre de un trastorno disociativo de la personalidad, anteriormente conocido como trastorno de personalidades múltiples.

Vea: Personalidades de Sybil - Descripción de las 16 personalidades que creó a la protagonista.

Producción

Sally Field es la protagonista, con Joanne Woodward interpretando a la psiquiatra de Sybil, la doctora Cornelia B. Wilbur. En 1957 Woodward interpretó a Eve en la película The Three Faces of Eve, sobre una mujer con tres personalidades, ganando el Premio de la Academia a la Mejor Actriz, el Óscar. Basada en el libro Sybil escrito por Flora Rheta Schreiber, la película dramatiza la vida de una tímida joven universitaria, Sybil Dorsett (su nombre real es Shirley Ardell Mason), que sufre de un trastorno de identidad disociativo. Con la ayuda de la psiquiatra Sybil avanza en un proceso de recuperación. La interpretación de Field obtuvo un premio Emmy.

Trama

La película comienza con Sybil Dorsett (Sally Field) como profesora suplente trabajando con un grupo de niños en un parque. Parece una mujer feliz con su trabajo pero pronto comienza una música y un sonido a perturbarla. Un simple columpio en que una abuela empuja a un niño parece que la inquieta. Abruptamente aparece Sybil en el agua de un pequeño lago interior del parque, con el agua hasta las rodillas y anonadada, y los niños mirándola inquietos.

Luego en su hogar Sybil parece transformarse en otra persona y siente el impulso de romper un vidrio. Va al hospital y se encuentra con la doctora Cornelia B. Wilbur, pero no entiende las preguntas que le hace, ya que por un corte en la mano no deberían hacerle estas preguntas. Entonces la doctora le pregunta cuanto tiempo lleva aquí con ella y Sybil no puede responder, se asusta. Wilbur en realidad es una psiquiatra, que queda tan impresionada con Sybil que decide comenzar a tratarla.

En un principio va a tratarla por medio de la clínica, pero al final la recibe en su consulta privada de forma gratuita. Es entonces cuando seguimos la historia de Sybil actual, y gracias a la doctora Sybil nos cuenta, poco a poco, con temor, lo que va recordando de su infancia.

Al seguir la historia van apareciendo las otras personalidades que sin quererlo, o en realidad queriéndolo sin saberlo, creó, un total de 16 personalidades aunque en la película se ahonda en solo algunas. Sybil comienza a relacionarse con un vecino viudo que tiene un hijo, pero en realidad es una de sus personalidades la que se presenta ante él.

A medida que sigue las sesiones de la doctora, que duran alrededor de 11 años, aunque la película no abarca todas, vamos conociendo los horrores a los que Sybil fue sometida, con uno particularmente perturbador, que la llevaron a crear diferentes personas para compensar, pero sobre todo para salvar a Sybil.

Elenco

Sally Field ... Sybil
Joanne Woodward ... Dr. Cornelia Wilbur
Brad Davis ... Richard
Martine Bartlett ... Hattie
Jane Hoffman ... Frieda Dorsett
Charles Lane ... Dr. Quinoness
Jessamine Milner ... Grandma Dorsett
William Prince ... Willard Dorsett
Penelope Allen ... Miss Penny
Camila Ashland ... Cam
Tommy Crebbs ... Matthew
Gina Petrushka ... Dr. Lazarus
Harold Pruett ... Danny
Natasha Ryan ... Child Sybil
Paul Tulley ... Dr. Castle

Entrevistas a Sally Field

Entrevista con Oprah en 2008:

Sobre su audición: "Hice la audición para Sybil, lo que cambió todo para mi. Otra vez, nadie me quería para ese rol; ellos querían a Vanessa Redgrave y un par de otros grandes nombres. Cuando me presenté a la audición, llegué como el personaje. Sybil era realmente reservada y asustadiza, nunca miraba a la cara, así que me senté en la esquina como esta persona. El director de casting después me contó que pensó que yo estaba desquiciada. Yo sabía que este personaje me pertenecía; ella era muy parecida a mi."

Oprah le pregunta cuál de las personalidades de Sybil es más parecida a ella y lo que vendría después, Field contesta: "No tengo personalidades múltiples, pero la entendía. Como dije antes, yo me metía en Gidget (el personaje principal interpretado por ella en la serie Gidget de 1965-66) cuando necesitaba hacer felices a las personas o que no me temieran o cuando no quería ser sexual. Allí estaba a salvo. Así es como era Sybil. La conocía tan bien. Y créelo o no, ese rol me llevó a Smokey and the Bandit. Esta vez, Burt Reynolds me llamó personalmente. Pretendí que no era impresionante o que me asustaba que él me hubiese llamado. Él dijo que había visto la película (Sybil) y el guión (de la nueva) no era muy bueno pero que él confiaba en mi y que lo harían funcionar. En realidad, todavía no había un guión; al final, inventamos la mitad de la película. La dificultad para mi era que las personas vieran Sybil y dijeran "Vaya, ella sabe actuar, pero vaya, ¡es fea!" Por lo que pensé que si hacía una película con Burt y el pensaba que yo era bonita, entonces alguien más podía pensar que yo era bonita, y así podría continuar actuando. Realmente eran tiempos duros para las mujeres en las películas. En su mayoría eran simplemente hermosas y altas modelos las que actuaban, y yo no era bonita. Pero para entonces, yo estaba soltera y tenía dos hijos. Tenía que ganarme la vida."

Sally Field habla sobre la película


Sally Field arrestada por interpretar a Sybil

En noviembre de 2012 Sally Field fue entrevistada en el programa de conversación nocturno Late Night with Jimmy Fallon, donde contó: "Yo no dejo el personaje. Soy una actor de método (method actor), pero lo escondo porque las personas pueden pensar que eres extraña si estás en un rincón como murmurándote a ti misma. Hice esta... llamado Sybil, y la filmamos en las calles de Nueva York... y como que estábamos entre tomas.. y alguien llamó para que arrestaran a esta estraña y obviamente perturbada mujer - era yo. Estaba caminando por las calles y alguien me reportó a la policía... (Alguien) tuvo que irme a sacar (pagar la fianza)."

Premios Emmy (1976)

Sally Field: como Mejor Actriz Principal en un Drama o Comedia
Logro Destacado en Composición Musical para un Especial (Dramático)
Destacado Especial - Drama o comedia
Mejor Guion en un programa especial - Drama o comedia - Adaptación

Por su parte Joanne Woodward fuem nominada como Mejor Actriz de Reparto en un Drama o Comedia.

Diferentes versiones

La película originalmente tenía una duración de 198 minutos, fue emitida en el curso de dos noches en el canal estadounidense NBC en 1976. Debido a la gran popularidad e interés se distribuyó una versión en VHS de la película estrenado en la década de 1980, esta versión tenía una duración de 122 minutos, y había una versión extendida que duraba 132 minutos. Varias escenas importantes fueron cortadas de estas versiones, como el final climático en que Sybil introduce a las otras personalidades, esta escena falta en las dos versiones mencionadas. Suele emitirse la película en la televisión con escenas restauradas o con escenas borradas debido a la alta duración de la película o a la sensibilidad de la audiencia. Sin embargo, el DVD contiene los 198 minutos originales.

Críticas

En el sitio que recopila críticas Rotten Tomatoes no aparecen críticas de profesionales, pero los usuarios le han dado un 85% de aprobación, basándose en la crítica de 9.001 usuarios. En el sitio IMDb la película tiene 7.8 de 10, basados en las críticas de 3.660 usuarios.

Críticas al libro


El caso se mantiene controversial, los archivos psiquiátricos de la doctora Wilburn están sellados, y tanto ella como Mason han fallecido.

Las siguientes son críticas realizadas al libro y a la doctora y su investigación. El libro fue escrito por FLora Rheta Schreiber, publicado en 1973, sobre el tratamiendo de Shirley Ardell Mason, conocida bajo el pseudónimo de Sybil, realizado por la psicoanalista Cornelia B. Wilbur.

Inicialmente el libro vendió 400.000 copias. De acuerdo a Mark Pendergrast y Joan Acocella este habría establecido los parámetros para realizar un diagnóstico del trastorno disociatio de la personalidad.

Los cassettes de audio que registraron las conversaciones entre Schreiber y Wilbur fueron examinados por el Dr. Herbert Spiegel y después por el académico de la John Jay College of Criminal Justice, Robert W. Rieber. Ambos profesionales concluyeron que la Dr. Wilbur fue quien sugirió las múltiples personalidades a su paciente, a quien ellos vieron como una simple "histérica". También sostuvieron que Wilbur y Schreiber fabricaron gran parte del libro, el que no es un caso histórico de psiquiatría sino una novela con muchos detalles reales que fueron removidos o cambiados.

Una crítica al ligro de Rieber, titulado Bifurcation of the Self, por Mark Lawrence señala que en repetidos casos Rieber distorsionó la evidencia y dejó fuera hechos importantes sobre el caso Mason, en orden a avanzar en su propio caso en contra de la validez del diagnóstico original.

El libro titulado "Sybil Exposed" por Debbie Nathan, publicado en 2001, sostiene que Wilbur, Mason y Schreiber realizaron un fraude, basándose en una carta de 1958 en que Mason confiesa haber inventado a los "alters" para lograr atención. (La carta está impresa completa en el libro. Cornelia Wilbur es descrita como interpretando esta carta en un intento de poner fin o alto a una terapia difícil y dolorosa para Mason.) Nathan sostiene que Schreiber conoció el caso de Mason y de su "supuesto" pasado, escribiendo "Sybil" basándose en historia coaccionadas de la terapia, y que este caso creó una "industria" de memorias reprimidas.

Remake

En 2007 se realizó una película basada en el mismo libro con Jessica Lange como la Dr. Cornelia Wilbur y Tammy Blanchard en el rol principal de Sybil. Se puede tomar como un buen complemento a esta película, ya que siendo la misma historia, basada en le mismo libro, hay varias escenas que no aparecen en esta película para la televisión de 1976 pero que si aparecen en la película de 2007, o las mismas escenas pero desde otros ángulos, lo que hace de la experiencia Sybil, como historia, una mucho más rica en profundidad.

Datos de Wikipedia

Personalidades de Sybil (Sally Field y Tammy Blanchard)



Personalidades de Sybil: Sybil es el personaje basado en la vida real que aparece en la película de 1976 Sybil, interpretada por Sally Field, y en la película de 2007 Sybil por Tammy Blanchard



El libro comienza con una lista de los "alters" de Sybil junto con los años en que cada una se separó de la personalidad central. Los nombres de estos personajes tambén fueron cambiados para asegurar privacidad.

Personalidades

* Sybil Isabel Dorsett (1923), la personalidad principal

* Victoria Antoinette Scharleau (1926), seudónimo Vicky, confiada y sofisticada

* Peggy Lou Baldwin (1926), certera, entusiasta y a veces enojada

* Peggy Ann Baldwin (1926), una contraparte de Peggy Lou pero más temerosa que enojada

* Mary Lucinda Saunders Dorsett (1933), una pensadora, contemplativa y maternal mujer de casa

* Marcia Lynn Dorsett (1927), una escritora y pintora extremadamente emocional

* Vanessa Gail Dorsett (1935), intensamente dramática

* Mike Dorsett (1928), uno de las dos personalidades masculinas de Sybil, un constructor y carpintero

* Sid Dorsett (1928), la segunda personalidad masculina, un carpintero y persona que hace todo tipo de arreglos menores

* Nancy Lou Ann Baldwin (no se determinó la fecha), interesada en política como un cumplimiento de profesías bíblicas, intensamente temerosa de los católicos

* Sybil Ann Dorsett (1928), listless to the point of neurasthenia

* Ruthie Dorsett (fecha indeterminada), un bebé, y una de las personalidades menos desarrolladas

* Clara Dorsett (fecha indeterminada), intensamente religiosa y muy crítica de Sybil

* Helen Dorsett (1929), intensamente temerosa pero determinada a lograr desarrollarse

* Marjorie Dorsett (1928), serena, vengativa y risueña

* The Blonde (1946), una adolescente sin nombre con una visión optimista de la vida (La Rubia)

Datos de Wikipedia

Me, Myself & Irene (2000)



Me, Myself and Irene (Irene, yo, y mi otro yo o Yo, yo mismo e Irene) es una comedia estadounidense de 2000 de los hermanos Farrelly, protagonizada por Jim Carrey y Renée Zellweger.

Es una comedia en que el personaje de Jim Carrey, llamado Charlie Baileygates, sufre de un trastorno de identidad disociativo, transformándose en Hank Evans.

Uno de los hijos de Charlie lo describe de la siguiente manera: "Nuestro papi parece tener una esquizofrenia con delirios avanzada y furia narcisista involuntaria. ¡Pero es una persona muy gentil!"

Trama

Charlie Baileygates es agente de la policía de Rhode Island, siempre atento y servicial con su prójimo. Sin embargo siempre llevó su amabilidad al extremo de tragar más de una humillación. La peor: cuando su mujer lo abandonó por otro y lo dejó al cargo de los tres hijos, que ni siquiera eran suyos sino del amante de raza negra y enano. Quince años después, Charlie reacciona ante un mal día con furia irracional y pone el pueblo patas arriba. Los médicos determinan que es esquizofrénico (esquizofrenia alucinatoria con ira narcisista involuntaria) y tiene por otro yo a Hank Evans: un matón arrogante, grosero y salido que repara a su modo las frustraciones de Charlie.

No contentos con que se medique, la policía de Rhode Island quiere alejarlo para que no desprestigie la institución. Por esto le encargan escoltar hasta Massena (Nueva York) a Irene Waters, una mujer buscada por su ex-novio para que no testifique contra él y sus negocios sucios. El problema es que Charlie olvida su medicación, así que en su huida, Irene estará sola con Charlie y con su otro yo Hank. Y lo que es peor: ambos están atraídos por ella.

Elenco

Jim Carrey - Charlie Baileygates/Hank Evans
Renée Zellweger - Irene P. Waters
Michael Bowman - Casper/Whitey/Milky
Chris Cooper - Lieutenant Gerke
Robert Forster - Colonel Partington
Richard Jenkins - Agent Boshane
Daniel Greene - Dickie Thurman
Anthony Anderson - Jamal Baileygates
Mongo Brownlee - Lee Harvey Baileygates
Jerod Mixon - Shonté Jr. Baileygates
Tony Cox - Shonté Jackson
Traylor Howard - Layla Baileygates

Datos de Wikipedia

Películas sobre trastorno de identidad disociativo

La siguiente es una lista con películas que contienen personajes que sufren del trastorno de identidad disociativo también conocido como trastorno de personalidad múltiple.

El trastorno de identidad disociativo es un diagnóstico controvertido descrito en el DSM IV como la existencia de una o más identidades o personalidades en un individuo, cada una con su propio patrón de percibir y actuar con el ambiente. Al menos dos de estas personalidades deben tomar control del comportamiento del individuo de forma rutinaria, y están asociadas también con un grado de pérdida de memoria más allá de la falta de memoria normal. A esta perdida de memoria se le conoce con frecuencia como tiempo perdido o amnésico. Para ser diagnosticado, los síntomas deben ocurrir independientemente del abuso de substancias o una condición médica general (inducción).

IMPORTANTE: Antes de ver la lista, debe tener claro que el saber que alguno de estos personajes tiene el trastorno puede arruinarle la película.

La mejor película que trata este trastorno es Sybil, interpretada por Sally Field en 1976, que vale mucho la pena complementar con Sybil, versión de 2007.



Películas



Basadas en hechos reales


The Three Faces of Eve (1957) - Joanne Woodward interpreta a Eve, y sus tres personalidades

Sybil (1976)

Sybil (2007)

Frankie and Alice (2010)




Terror

Psycho (1960) - Norman Bates tiene dos personalidades desde que internalizó la muerte de su madre.

Raising Cain (1992) El protagonista habría sufrido de varias personalidades debido a experimentos de control mental realizados por su padre cuando él era niño.

Secret Window (2004) - Mort Rainey tiene dos personalidades co existiendo con John Shooter.

Hide and Seek (2005) - Robert de Niro, Dakota Fanning

The Ward (2010)



Suspenso


Color of the Night (1994) - Bruce Willis

Never Talk to Strangers (1995) - Antonio Banderas

Primal Fear (1996) - Richard Gere, Edward Norton

Fight Club (1999)


Session 9 (2001)

Identity (2003) - John Cusack, Amanda Peet

Haute Tension (2003)

X-Men: The Last Stand (2006) - Jean Grey




Comedias


The Nutty Professor (1996) Sherman Klump, Eddie Murphy

Me, Myself and Irene (2000) Charlie Baileygates y Hank Evans


----

The Lord of the Rings - Gollum

Datos de Wikipedia

Labels

-Listas de peliculas .A -- Indice .Adrenoleucodistrofia .Agorafobia .Alcoholismo .Alzheimer .Amnesia .Animaciones .Anorexia y Bulimia .Autismo .Borderline .Cáncer .Clip .Comedias .Depresión .Desorden de identidad de la integridad corporal .Dificultades del aprendizaje .Dipsomanía .Discapacidad cognitiva .Dislexia .Documentales .Drogadicción .Duelo .Educadores .Embarazo .Enanismo .Ensayos .Esclerosis lateral amiotrófica .Esquizofrenia .Estado alterado de conciencia .Estrés postraumático .Eutanasia .Experimento de la cárcel de Stanford .Hipersexualidad .Huntington .Identidad Sexual .Insensibilidad congénita al dolor .Insomnio .Intersexualidad .Libros .Lista Dislexia .Listas .Ludopatía .Memoria Eidética .Miniserie .Misofobia .Nictofobia .Obsesión sexual .Obsesivo-compulsivo .Parkinson .Pedofilia .Profesores .Prosopagnosia .Psicología infantil .Psicólogos .Psiquiátricos .Racismo .Revista .Sadomasoquismo .Sectas .Secuestro .Seducción .Series de television .SIDA .Síndrome Dandy-Walker .Síndrome de Asperger .Síndrome de Down .Síndrome de inmunodeficiencia adquirida .Síndrome de Stendhal .Sindrome de Turner .Síndrome Premenstrual .Suicidio .Tartamudez .Terapia de Grupos .Terapia Sexual .Tourrette .Trastorno antisocial de la personalidad .Trastorno Bipolar .Trastorno de conversión .Trastorno de despersonalización .Trastorno de identidad disociativo .Trastorno disociativo de fuga .Trastorno esquizoafectivo .Trastorno histriónico de la personalidad .Trastorno paranoide de la personalidad .Trastorno por atracón .Violencia Intrafamiliar Aaron Eckhart Aborto Adam Sandler Adrien Brody Aidan Quinn Al Pacino Alan Arkin Alan Rickman Alcoholismo Alec Baldwin Alec Guinness Alejandro Lagomarsino Alexander Skarsgard Alexis Dziena Alfred Molina Ali MacGraw Alicia Silverstone Alicia Witt Alison Lohman Amanda Bynes Amanda Peet Amber Heard Amy Adams Amy Brenneman Amy Jo Johnson Anahí Andy Garcia Andy Serkis Angelica Huston Angelina Jolie Angie Harmon Angustia Anjelica Huston Anna Kendrick Annabella Sciorra Anne Bancroft Anne Hathaway Anne Heche Annette Bening Anthony Anderson Anthony Hopkins Anthony Quinn Antonio Banderas Armand Assante Armin Mueller-Stahl Ashley Judd Asia Argento Barbra Streisand Barry Pepper Ben Affleck Ben Kingsley Benicio del Toro Benjamin Bratt Benjamin McKenzie Bernadette Peters Bill Murray Bill Pullman Billy Crudup Billy Crystal Billy Wilder Bing Crosby Brad Pitt Bradley Cooper Bradley Whitford Brenda Blethyn Brian Cox Brian de Palma Bridget Fonda Brie Larson Brittany Murphy Brooke Shields Bruce Willis Bryan Cranston Bryce Dallas Howard Bud Cort Bullying Burt Young C. S. Lewis Calista Flockhart Cameron Diaz Camryn Manheim Cáncer Carey Mulligan Carl Jung Carlos Vinacour Carrie Fisher Cary Elwes Casey Affleck Cate Blanchett Catherine Keener Catherine O'Hara Catherine Zeta-Jones Cécile de France Channing Tatum Charla TED Charlas Charlas universitarias Charlie Brown Charlie Sheen Charlize Theron Charlotte Gainsbourg Charlton Heston Cheryl Ladd Chilena Chris Cooper Chris Eigeman Chris O'Donnell Chris Penn Christian Bale Christina Hendricks Christina Ricci Christine Taylor Christoph Waltz Christopher Plummer Christopher Walken Cillian Murphy Claire Danes Claire Forlani Clea DuVall Clint Eastwood Clive Owen Colin Hanks Complejo de Edipo Comportamiento de grupos Cortometraje Courteney Cox Courtney Love Cuba Gooding Jr. Cynthia Gibb Dakota Fanning Dan Aykroyd Dana Carvey Daniel Craig Danielle Panabaker Danny DeVito Danny Huston Daryl Hannah David Arquette David Bowie David Caruso David Helfgott David Hyde Pierce David O Russell David Schwimmer David Strathairn Deborah Kara Unger Deltoy Lindo Dennis Hopper Denzel Washington Deportes Depresión Derek Jacobi Dermot Mulroney Diane Keaton Diane Lane Diane Wiest Dianne Wiest Diego Peretti Dinámica de grupos Disacapacidad del Desarrollo Dolly Parton Don Cheadle Donald Sutherland Donnie Wahlberg Drew Barrymore Dudley Moore Ed Harris Ed Helms Eduardo Noriega Edward Norton Elia Kazan Elisabeth Shue Elisha Cuthbert Eliza Dushku Elizabeth McGovern Elizabeth Mitchell Elizabeth Olsen Elizabeth Peña Elizabeth Taylor Ellen Burstyn Emily Mortimer Emily Osment Emma Roberts Emmanuelle Seigner En Inglés Enlaces Eric McCormack Eric Roberts Erica Bana Erika Christensen Españolas Eutanasia Eva Green Evan Rachel Wood Ewan McGregor Experimento Experimento de Milgram Famke Janssen Forest Whitaker Frances McDormand Frank Capra Franka Potente Frankie Muniz Frasier Fred Savage Gabriel Byrne Gabrielle Union Gary Cooper Gary Oldman Gary Sinise Gena Rowlands Gene Hackman Geoffrey Rush George Clooney Geraldine page Giovanni Ribisi Glenn Close Gordon Pinsent Grace Kelly Greg Kinnear Gregory Hines Gwyneth Paltrow Haley Joel Osment Halle Berry Hank Azaria Harrison Ford Harry Connick Jr Hayden Panettiere Heather Graham Héctor Alterio Heineken Helen Hunt Helena Bonham Carter Henry Fonda Hilary Swank Hipertimesia Holly Hunter Hope Davis Humor Humphrey Bogart Ian Holm Ingmar Bergman Isabella Rossellini Isla Fisher Jack Black Jack Nicholson Jada Pinkett Smith James Caan James Coburn James Garner James Woods Jamie Foxx Jamie Lee Curtis Jane Fonda Jane March Jane Wyman Jared Leto Jason Biggs Jason Lee Jason Segel Jean Arthur Jean Reno Jeff Bridges Jeff Goldblum Jeff Nichols Jeffrey Wright Jena Malone Jenna Elfman Jennife Connelly Jennifer Aniston Jennifer Connelly Jennifer Esposito Jennifer Jason Leigh Jennifer Lawrence Jennifer Lopez Jeremy Piven Jessica Chastain Jessica Lange Jill Hennessy Jim Carrey Jim Caviezel Jimmy Kimmel Joan Allen Joan Cusack Joanne Woodward Joaquin Phoenix Jodie Foster Joely Richardson John C. McGinley John C. Reilly John Carpenter John Cassavetes John Cusack John Goodman John Hawkes John Hurt John Huston John Leguizamo John Lithgow John Mahoney John Ritter John Travolta John Turturro Johnny Depp Johnny Galecki Johnny Lee Miller Jonah Hill Jonathan Rhys Meyers Joseph Cross Joseph Fiennes Joseph Gordon-Levitt Josh Harnett Josh Lucas Joshua Jackson Jualianne Moore Jude Law Judi Dench Judy Greer Julia Ormond Julia Roberts Julia Stiles Julia Vial Julianna Margulies Julianne Moore Julie Christie Juliette Lewis Kaley Cuoco Karen Carpenter Karen Paola Karl Malden Kate Beckinsale Kate Bosworth Kate Winslet Katherine Hepburn Katheryn Winnick Kathleen Turner Kathy Baker Kay Panabaker Keir Gilchrist Keira Knightley Kelly Macdonald Kelly Reilly Kelly Rowan Kelsey Grammer Kenneth Branagh Kevin Bacon Kevin Connolly Kevin Costner Kevin Spacey Kiefer Sutherland Kieran Culkin Kim Basinger Kirk Douglas Kirsten Dunst Kodi Smit-McPhee Kris Kristofferson Kristen Dunst Kristen Stewart Kurt Russell Kyra Sedgwick Lady Gaga Lara Flynn Boyle Laura Dern Laura Linney Lauren Graham Lauren Lee Smith Laurence Olivier Leelee Sobieski Lena Olin Leonardo DiCaprio Liam Neeson Linda Cardellini Linda Hamilton Lisa Gay Hamilton Lisa Kudrow Liv Tayler Liv Tyler Liv Ullmann Lola Melnick Lucy Liu Luke Wilson Lynda Carter Lyndsy Fonseca M. Night Shyamalan Macaulay Culkin Malin Akerman Mandy Moore Marcia Gay Harden Maria Bello Marisa Tomei Mark Ruffalo Mark Strong Marlon Brando Marlon Wayans Martin Donovan Martin Scorsese Martin Sheen Mary McCormack Mary-Kate Olsen Mary-Louise Parker Matt Damon Matthew Broderick Matthew Goode Matthew Lillard Matthew McConaughey Matthew Perry Maura Tierney Max von Sydow Meat Loaf Meg Ryan Mel Gibson Mélanie Laurent Melissa Gilbert Melissa Leo Mia Farrow Mia Wasikowska Michael Cane Michael Douglas Michael Keaton Michael Moore Michael Rooker Michael Shannon Michael Sheen Michelle Pfeiffer Michelle Williams Mickey Rourke Mike Nichols Milla Jovovich Minnie Driver Miranda Richardson Mischa Barton Molly Ringwald Monet Mazur Montgomery Clift Morgan Freeman Mos Def Nancy Davis Nanni Moretti Naomi Watts Narcisismo Natalie Portman Natalie Wood Natasha Richardson Neil McDonough Neve Campbell Nick Cassavetes Nick Nolte Nicola Graham Nicolas Cage Nicole Kidman Niños Noah Taylor Obsesión Oliver Platt Olivia de Havilland Olivia Thirlby Olivia Williams Olympia Dukakis Oprah Winfrey Oscar Owen Wilson Pablo Pineda Parker Posey Patricia Arquette Patricia Clarkson Patricia Heaton Patrick Stewart Patrick Wilson Patty Duke Paul Bettany Paul Dano Paul Giamatti Paul Newman Paul Rusesabagina Peanuts Penelope Ann Miller Penelope Cruz Penélope Cruz Peter Dinklage Peter Firth Peter Fonda Peter Mullan Philip Seymour Hoffman Pierce Brosnan Pilar Sordo Portia de Rossi Psicología Inversa Psiquiatras Psiquiatrico Rachel Leith Cook Rachel McAdams Radha Mitchell Ralph Fiennes Ray Liotta Ray Liotta. Eddie Griffin Ray Milland Rebecca De Mornay Regina King Renée Zellweger Rhona Mitra Ricardo Darín Richard A. Kasschau Richard Burton Richard Donner Richard Dreyfuss Richard Gere Richard Jenkins Richard Schiff Robert de Niro Robert Downey Jr. Robert Duvall Robert Redford Robin Williams Robin Wright Penn Ronald Reagan Rooney Mara Rorschach Rosanna Arquette Rose Byrne Rosie Perez Ruben Blades Russell Crowe Ryan Gosling Ryan O'Neal Ryan Phillippe Saffron Burrows Sally Field Salvador Dali Sam Rockwell Samuel L Jackson Sandra Bulloc Sandra Bullock Sarah Michelle Gellar Sarah Paulson Sarah Wayne Callies Scarlett Johansson Sean Bean Sean Connery Sean Penn Sean Young Selma Blair Seth Green Seth Rogen Shawnee Smith Sherilyn Fenn Shirley MacLaine Sigmund Freud Sigourney Weaver Síndrome de Down Síndrome de Münchhausen Sissy Spacek Stellan Skarsgard Stephen Fry Stephen Moyer Steven Bauer Steven Soderbergh Suicidio Susan Sarandon Sydney Pollack Sylvester Stallone Taissa Farmiga Tammy Blanchard Temple Grandin Teresa Palmer Teri Polo Terrence Howard The Simpsons Tilda Swinton Tim Blake Nelson Tim Roth Timothy Hutton Toby Jones Tom Cruise Tom Sizemore Tom Skerritt Tom Wilkinson Tommy Lee Jones Toni Collette Tony Danza Tracey Gold Tracy Morgan Tracy Ullman Trastorno narcisista de la personalidad Trastornos Mentales Treat Williams Tuesday Weld Uma Thurman Vanessa Redgrave Video Viggo Mortensen Viktor Frankl Vince Vaughn Vincent Kartheiser Ving Rhames Virginia Madsen Vivien Leigh Walter Huston Warren Beatty Wesley Snipes Whoopi Goldberg Will Patton William Baldwin William Dafoe William H. Macy William Holden William Hurt William Petersen William Shatner Winona Ryder Wlijah Wood Woody Allen Woody Harrelson Zac Efron Zach Braff Zack Galifianakis Zoe Kravitz Zoe Saldana Zooey Deschanel